Sakuga (作画) (bokstavelig, "tegne bilder") er et begrep som brukes i anime for å beskrive øyeblikk i et show eller en film når kvaliteten på animasjonen forbedres drastisk, typisk for å gjøre et dramatisk poeng eller livne opp i handlingen. Det er uttalt SA-ku-ga.
For de uinnvidde er anime en betegnelse for animasjon fra Japan. Begrepet stammer fra en forkortelse fra ordet "animasjon." Anime ble produsert av og for Japan i flere tiår som et lokalt produkt, med et tydelig utseende til kunstverket, historiefortellingen, temaene og konseptene. I løpet av de siste 40 årene har anime gått internasjonalt, tiltrukket millioner av fans og oversatt til mange språk.
Forskjeller mellom amerikansk animasjon og anime
Amerikansk animasjon bruker vanligvis original animert bevegelse og animeres ramme for ramme. I kontrast bruker anime mange såkalte "cheats", for eksempel lange scener der bare munnen til et tegn beveger seg under en viktig monolog, eller skildrer hurtig bevegelse med et tegn frosset i en handling utgjør en rask bevegelse bakgrunn.
Mest anime er produsert med stramme budsjettbegrensninger og med liten tid til overs. Som et resultat har anime-studioene i løpet av flere tiår utviklet et ordforråd av kunstneriske triks å falle tilbake på som en måte å øke hastigheten på produksjonsprosessen.
Triks for å spare tid og penger i anime
Det vanligste trikset er å bare hoppe over rammer - å bare animere hver annen ramme eller hver tredje ramme slik at en viss grad av bevegelse kan vises på bekostning av flyt.
Det er også mulig å spare penger på andre måter. En scene med to personer som snakker, kan ofte animeres av ingenting mer enn å ha karakteren i munnen, eller polstret ut med en panne med et statisk bakgrunnsbilde.
De mest uhyggelige eksemplene på slike hjørneklipptriks er når animasjonen bare blir dårlig (typisk et tegn på at det aktuelle arbeidet ble oppdrettet til et studio med redusert hastighet). Anime-fans kaster ofte moro på show for å bruke disse triksene; veldig av og til vil et show til og med peke på seg selv for å gjøre dette.
Bruke sakuga for dramatisk effekt
Den andre enden av dette spekteret er imidlertid når animasjonen blir usedvanlig uttrykksfull og flytende - når hver eneste ramme er animert, og bevegelsene i seg selv er nøye observert og realistiske (eller, hvis ikke, spektakulære å se på). Dette er det som er kjent som sakuga. Handlingsorienterte show har en tendens til å ha flest forekomster av sakuga, men det er mange eksempler på dramatiske show som også bruker dem - for eksempel for å markere et eksepsjonelt emosjonelt øyeblikk.
Åpnings- og lukkesekvenser av forestillinger inneholder vanligvis sakuga (som noen ganger fører til vitser om at det er der flertallet av animasjonsbudsjettet blir brukt, spesielt hvis resten av showet ikke er så flytende).
Sakuga-sekvenser blir ofte antologisert av fans i uoffisielle videosamlinger, som kan organiseres etter show, animatør, sesong (f.eks. Vinter 2010) eller tema.
Noen show eller filmer som er kjent for å ha sakuga i en eller flere episoder:
- AKIRA
- Cowboy Bebop
- Haruhi Suzumiya (spesielt den avsluttende "dans" -sekvensen)
- Moribito: Åndens vokter
- Stranger of Stranger