Ikke-vestlig musikk overføres vanligvis fra generasjon til generasjon gjennom jungeltelegrafen. Notasjon er ikke like viktig og improvisasjon foretrekkes. Stemmen er et viktig instrument i tillegg til forskjellige instrumenter som er hjemmehørende i det landet eller regionen. I ikke-vestlig musikk vektlegges melodi og rytme; musikalsk tekstur kan være monofonisk, polyfonisk og / eller homofonisk, avhengig av sted.
Afrikansk musikk
Trommelen, spilt enten for hånd eller ved hjelp av pinner, er et viktig musikkinstrument i afrikansk kultur. Deres utvalg av musikkinstrumenter er like forskjellige som deres kultur. De lager musikkinstrumenter av alt materiale som kan produsere lyd. Disse inkluderer fingerklokker, fløyter, horn, musikalsk bue, tommelpiano, trompeter og xylofoner. Sang og dans spiller også en viktig rolle. En sangteknikk kalt "call and response" er tydelig i afrikansk vokalmusikk. I "call and response" leder en person ved å synge et uttrykk som deretter blir besvart av en gruppe sangere. Dans krever bevegelse av ulike kroppsdeler i takt til rytmen. Afrikansk musikk har komplekse rytmiske mønstre og teksturen kan være polyfonisk eller homofonisk.
"Ompeh" fra sentrale Ghana representerer afrikansk musikk på grunn av bruken av slaginstrumenter. Dette stykket har flere forskjellige rytmiske mønstre og bruker "ring og svar." Denne sangteknikken er tydelig i afrikansk vokalmusikk, hvor en person leder ved å synge et uttrykk som deretter blir besvart av en gruppe sangere. Ompeh er homofonisk i tekstur og bruker forskjellige innfødte instrumenter som idiofoner (dvs. metallklokker) og membranofoner (dvs. bambus spaltetrommel). Solomelodiene veksler med refrenget.
Indisk musikk
Akkurat som afrikansk musikk overføres India-musikken gjennom jungeltelegrafen. Imidlertid har India forskjellige systemer for musikknotasjon, men det er ikke så detaljert som vestlig musikk. En annen likhet mellom indisk musikk og afrikansk musikk er at begge gir betydning for improvisasjon og vokalevner; de bruker også trommer og andre instrumenter som er hjemmehørende på stedet. Merkemønstre for en melodi kalt raga og mønster av beats som gjentas kalt tala er også kjennetegn ved indisk musikk.
"Maru-Bihag" representerer musikken i India. Den spesielle tolkningen på CD-en som fulgte med Kamiens Music An Appreciation (6. korte utgave) var en improvisasjon av Ravi Shankar. Improvisasjon er et kjennetegn ved indisk musikk. Instrumentene prøver å etterligne vokalstilen med sine stigende og synkende melodier. Et annet kjennetegn ved indisk musikk som er tydelig i dette stykket er bruken av et droneinstrument (tambura). Sitaren brukes som hovedinstrument. Den melodiske strukturen eller mønsteret av notene som brukes i dette stykket er kjent som raga. Den rytmiske strukturen eller syklusen av slag som gjentas kalles tala.
Polynesisk musikk
Tidlig polynesisk musikk blir beskrevet som sangsanger; vokalmusikk som blir sunget med enkle og utførlige melodier. Disse sangsangene var en del av det daglige. Da amerikanske og europeiske misjonærer kom, hadde de med seg en type musikk som kalles salmer der melodiene blir sunget av flere stemmepartier; dette påvirket polynesisk musikk. Instrumenter som ofte brukes i polynesisk musikk er trommer som spilles for hånd eller ved hjelp av pinner. Et eksempel på dette er spaltetrommelen som ser ut som en liten kano. Polynesiske dansere er fascinerende å se på. Sangens ord og melodi er illustrert gjennom håndbevegelser og hoftebevegelser. Musikkens rytme kan enten være treg eller rask; musikken understreket ved å trampe i føttene eller klappe i hendene. Dansere bruker fargerike klær som er hjemmehørende på hver øy, som gressskjørt og leis bæres av hawaiiske huladansere.
kilde:
- Music An Appreciation, 6. korte utgave, av Roger Kamien © McGraw Hill