En triptykon er et bilde i tre deler. Triptych er et veldig populært format innen kunst av en rekke årsaker, og de er designet for å vises sammen som et enkelt stykke.
Triptychs kan være store eller små, og de kan hengsles for stående display eller henges separat på veggen. Den kan brukes i hvilket som helst kunstmedium, inkludert malerier, tegninger og fotografier for å skape et overbevisende kunstverk eller for å fortelle en historie.
Betydningen av triptychet
Ordet triptych (uttalt trip-tick) har sin opprinnelse i det greske 'triptykhos' som betyr "trelags." Det er ganske enkelt et bilde som er malt eller trykt på tre paneler. På samme måte har en dyptych to paneler, en quadtych har fire paneler, og en polyptych har fem eller flere paneler.
Tradisjonelt brukes triptychet til altertavler. Disse inkluderer et stort sentralpanel og to mindre paneler malt inne i foldedører. I tillegg til å være funksjonelt passende, gjenspeiler den tredoble naturen den religiøse symbolikken til nummer tre.
Den dramatiske strukturen med tre akter er også tydelig i anvendelsen av triptykonformatet av mange kunstnere, med panelene som representerer en begynnelse, en midt og en slutt.
Årsaker til å bruke en triptykon i kunst
Måten en kunstner bruker de tre panelene i et triptykon kan variere. Noen ganger kan de strømme sammen for å danne en samlet scene, eller de kan hver fungere som et eget maleri. Vanligvis vil det være en sterk følelse av visuell sammenheng.
Kunstner kan bruke en triptykon av en av følgende årsaker:
- Å gi kunsten en fortelling i begynnelsen, midten og slutten av en historie.
- For å fortsette et tema langs tre stykker.
- Å undersøke et emne fra flere perspektiver eller med forskjellige teknikker.
- For å vise progresjonen til et motiv, for eksempel vekst eller tilbakegang.
- Å vise frem tre separate elementer som er relatert og utfyller hverandre.
- Å bryte opp et veldig stort stykke for enklere transport, lagring og visning.
Hvordan lage og vise et triptykon
Når du lager et kunstverk med flere paneler, er det viktig å opprettholde ensartethet i hvert stykke. Uten noe stil eller teknisk element som forbinder de enkelte panelene, vil det siste stykket miste sin innvirkning på betrakteren. Triptychs kan være overveldende eller forvirrende hvis formatet ikke brukes klokt.
Måter å oppnå kontinuitet inkluderer en konstant horisontlinje eller bakgrunn, en enhetlig palett, konsekvent håndtering av emnet eller en progresjon eller kontinuitet av tema eller emne.
Det er også viktig at brikkene vises på samme måte. Bruk samme støtte for hvert panel: tavle og lerret er populære blant malere; tegninger og malerier på papir skal bruke samme materiale, som fotografier.
Hvert stykke av settet skal også ha samme innramming, matte eller lerretpakningsteknikk. Maskinvaren for henging skal plasseres slik at bitene er enkle å henge i en jevn linje. Hvis du henger en triptykon, må du sørge for at den brettes lett og hviler jevnt på en overflate.
- Noen kunstnere velger å lage alle tre panelene samme størrelse. Andre foretrekker to paneler med tynnere bredder på sidene av et større sentralt stykke. Du kan også gå fra tynne til tykke paneler hvis det passer for stykket du designer.
- Triptycher er tradisjonelt hengt i vertikalt format og sett fra venstre til høyre.
- Med riktig motiv og komposisjon kan en horisontal skjerm også være ganske utstillingsvinduet.
- Mens kunstnere ofte leker med bredden på panelet, er høyden vanligvis jevn. Men igjen, det rette stykket kan fungere bra med sidepanelene et par centimeter kortere hvis de er hengt riktig på veggen.