Med en forestillingshistorie som går tilbake i 300 år, kan Tsjajkovskijs "1812 Overture" ha blitt skrevet av en russer for å feire en ny katedral, men i dag er den kanskje mest kjent som et musikalsk symbol på Amerikas uavhengighet.
En stor markering
I 1880 foreslo Tchaikovskys venn Nikolai Rubinstein at den russiske komponisten av noen av verdens mest elskede balletter skulle lage et storslått verk som skulle spilles til ære for en rekke kommende arrangementer. Rubinstein hadde spesielt i tankene ferdigstillelsen av Kristus Frelserens katedral (som også fungerte som et minnesmerke til minne om Russlands seier i den franske invasjonen av Russland i 1812), så vel som 25-årsjubileet for keiser Alexander IIs kroning og Moskvas kunst og industri Utstilling fra 1882. I oktober samme år begynte Tsjajkovskij å komponere verket og fullførte det seks uker senere.
Musikalsk struktur
Tchaikovskys poengsum er en musikalsk beretning om hendelsene som skjedde under Napoleons invasjon av Russland i 1812. Da over 400,000 1,000 franske soldater med sine XNUMX pluss kanoner og artilleri begynte å marsjere mot Moskva, kalte Russlands hellige synode sitt folk for å be for sikkerhet, fred, og utfrielse, vel vitende om at Russlands keiserlige hær bare var en brøkdel av størrelsen på Napoleons - og dårlig rustet til kamp for å starte. Russere samlet seg i kirker over hele landet og ba sine bønner.
Tsjaikovskij representerer dette i åpningen av ouverturen ved å score en-stroppen øst-ortodokse salme, "Troparion of the Holy Cross (O Lord, Save Thy People)" for fire celloer og to violer. For å symbolisere økningen av krigstidsspenninger, bruker Tsjajkovskij en kombinasjon av pastorale og krigsstemaer. Når franske styrker nærmer seg nærmere og nærmere byen og kampene begynner, høres den franske nasjonalsangen "La Marsillaise" mer fremtredende, og til slutt overveldende orkesteret når det ser ut til at franskmennene er uovervinnelige.
På dette tidspunktet oppfordrer Russlands tsar folket i Russland til å forlate hjemmene sine og forsvare sitt land ved siden av sine medsoldater. The Ouverture skifter nå gir, med en serie russiske folkemelodier som kommer frem. De franske og russiske temaene går frem og tilbake, og symboliserer kampene som ledet opp til slaget ved Borodino, vendepunktet i krigen. Her inneholder Tchaikovskys poengsum sprengning av fem kanoner, etterfulgt av en serie synkende melodier når franskmennene trekker seg tilbake. Russlands seiersfeiring er representert med en storslått gjentakelse av "O Lord, Save Thy People", komplett med ringing av bjeller av alle slag og 11 flere kanonsprengninger.
Innledende forestillinger
Det ble lagt store planer for ouverturens første forestilling. Konsertarrangører så forestillingen som skulle finne sted på torget like utenfor den nylig ferdigstilte katedralen, med et stort messingensemble som supplerer orkesteret. Katedralens klokker, så vel som klokkene til andre kirker i sentrum av Moskva, ville ringe med signaturen. Selv kanoner med elektronisk koblede tenningsbrytere var planlagt å skyte i kø. Dessverre materialiserte denne storslagne konserten seg aldri, i stor grad delvis til den overambisiøse produksjonen og mordet på keiser Alexander II 13. mars 1881. overturen ble til slutt utført i 1882 under utstillingen i Moskva for kunst og industri i et telt utenfor katedralen ( som ikke ble fullført før i 1883).
Tchaikovsky og popene
Kanskje den mest berømte forestillingen av "1812 Overture" fant sted ikke i Russland eller i Europa, men i Amerika. Boston Pops-dirigent Arthur Fiedler var uten tvil inspirert av ouverturens spennende musikalske struktur da han bestemte seg for å inkludere den som en del av sin uavhengighetsdagforestilling i 1974. I tillegg koreograferte Fiedler fyrverkeri, kanoner og et kirketårn til koret. Siden den gang fulgte orkestre over hele USA raskt etter, og det er nå en tradisjon å fremføre overturen under feiringen av uavhengighetsdagen. Som et resultat har mange amerikanere kommet til å tro at stykket representerer seieren til USA mot det britiske imperiet under krigen i 1812, og husk at overturen inkluderer "La Marsillaise" og "God Save the Tsar." Likevel, hvis Tsjajkovskij levde i dag, kan han bli smigret med feil fremstilling, siden merket til et stort kunstverk er dets tidløshet og universelle relevans.