Du trenger ikke å være musiker for å forstå de grunnleggende elementene i musikken. Alle som setter pris på musikk, vil ha nytte av å lære å identifisere musikkens byggesteiner. Musikk kan være myk eller høy, sakte eller rask og regelmessig eller uregelmessig i tempo - alt dette er bevis på at en utøver tolker en komposisjons elementer eller parametere.
Ledende musikalteoretikere er forskjellige på hvor mange musikkelementer som finnes: Noen sier at det er så få som fire eller fem, mens andre hevder at det er så mange som ni eller 10. Å kjenne de generelt aksepterte elementene kan hjelpe deg å forstå de essensielle komponentene i musikk.
Beat og meter
En takt er det som gir musikken sitt rytmiske mønster; det kan være vanlig eller uregelmessig. Beats er gruppert sammen i et mål; notatene og hvilene tilsvarer et visst antall slag. Meter refererer til rytmiske mønstre produsert ved å gruppere sterke og svake slag. En meter kan være i todelt (to slag i et mål), trippel (tre slag i et mål), firdobbelt (fire slag i et mål), og så videre.
Dynamikk
Dynamikk refererer til volumet til en forestilling. I skriftlige komposisjoner er dynamikk angitt med forkortelser eller symboler som indikerer intensiteten som en tone eller et passasje skal spilles eller sunges på. De kan brukes som tegnsetting i en setning for å indikere presise vektmomenter. Dynamikk er hentet fra italiensk. Les et partitur og du vil se ord som pianissimo brukes til å indikere en veldig myk passasje og fortissimo for å indikere en veldig høy seksjon, for eksempel.
Harmony
Harmoni er det du hører når to eller flere toner eller akkorder spilles samtidig. Harmony støtter melodien og gir den tekstur. Harmoniske akkorder kan beskrives som dur, moll, forstørret eller forminsket, avhengig av tonene som spilles sammen. I en barbershopkvartett vil for eksempel en person synge melodien. Harmonien er gitt av tre andre - en tenor, en bass og en baryton, som alle synger gratis tonekombinasjoner - i perfekt tonehøyde med hverandre.
Melody
Melodi er den overordnede melodien skapt ved å spille en rekkefølge eller en serie noter, og den påvirkes av tonehøyde og rytme. En komposisjon kan ha en enkelt melodi som går gjennom en gang, eller det kan være flere melodier arrangert i vers-korform, slik du vil finne i rock 'n' roll. I klassisk musikk blir melodien vanligvis gjentatt som et tilbakevendende musikaltema som varierer etter hvert som komposisjonen skrider frem.
Tonehøyde
Tonehøyde for en lyd er basert på vibrasjonsfrekvensen og størrelsen på det vibrerende objektet. Jo langsommere vibrasjon og jo større det vibrerende objektet er, desto lavere tonehøyde; jo raskere vibrasjon og jo mindre vibrerende objekt, jo høyere tonehøyde. For eksempel er tonehøyden til kontrabass lavere enn fiolinen fordi kontrabassen har lengre strenger. Pitch kan være bestemt, lett identifiserbar (som med pianoet, der det er en nøkkel for hver tone), eller på ubestemt tid, noe som betyr at tonehøyde er vanskelig å skille (som med et slaginstrument, for eksempel cymbaler).
Rhythm
Rytme kan defineres som mønster eller plassering av lyder i tid og slag i musikk. Roger Kamien definerer i sin bok "Music: An Appreciation" rytme som "den spesielle arrangementet av tonelengder i et musikkstykke." Rytme er formet av meter; den har visse elementer som beat og tempo.
tempo
Tempo refererer til hastigheten som et musikkstykke spilles av. I komposisjoner angis tempoet til et verk med et italiensk ord i begynnelsen av en partitur. Largo beskriver et veldig sakte, sløvt tempo (tenk på en rolig innsjø), mens moderato indikerer et moderat tempo, og presto et veldig raskt. Tempo kan også brukes til å indikere vekt. Ritenuto, for eksempel, forteller musikerne å bremse brått.
Tekstur
Musikalsk tekstur refererer til antall og type lag som brukes i en komposisjon og hvordan disse lagene er relatert. En tekstur kan være monofonisk (enkeltmelodisk linje), polyfonisk (to eller flere melodiske linjer) og homofonisk (hovedmelodien ledsaget av akkorder).
Klang
Også kjent som tonefarge, refererer klang til lydkvaliteten som skiller en stemme eller et instrument fra en annen. Det kan variere fra kjedelig til frodig og fra mørkt til lyst, avhengig av teknikk. For eksempel kan en klarinett som spiller en uptempo-melodi i midten til øvre register bli beskrevet som en lys klangfarge. Det samme instrumentet som sakte spiller en monoton i sitt laveste register kan beskrives som en kjedelig klang.
Sentrale musikalske begreper
Her er miniatyrbeskrivelser av de tidligere beskrevne nøkkelelementene i musikk.
Element |
Definisjon |
Kjennetegn |
Beat |
Gir musikken sitt rytmiske mønster |
Et slag kan være vanlig eller uregelmessig. |
Meter |
Rytmiske mønstre produsert ved å gruppere sterke og svake slag |
En meter kan være to eller flere slag i et mål. |
Dynamikk |
Volumet av en forestilling |
I likhet med skilletegn, indikerer forkortelser og symboler for dynamikk vektmomenter. |
Harmony |
Lyden som produseres når to eller flere toner spilles samtidig |
Harmony støtter melodien og gir den tekstur. |
Melody |
Den overordnede melodien skapt ved å spille en rekke eller en rekke notater |
En komposisjon kan ha en enkelt eller flere melodier. |
Tonehøyde |
En lyd basert på vibrasjonsfrekvensen og størrelsen på de vibrerende objektene |
Jo langsommere vibrasjon og jo større det vibrerende objektet er, desto lavere blir tonehøyde og omvendt. |
Rhythm |
Mønsteret eller plasseringen av lyder i tid og beats i musikk |
Rytme er formet av meter og har elementer som beat og tempo. |
tempo |
Hastigheten som musikkstykke spilles av |
Tempoet indikeres av et italiensk ord i begynnelsen av en poengsum, for eksempel largo for sakte eller presto for veldig raskt. |
Tekstur |
Antall og typer lag som brukes i en komposisjon |
En tekstur kan være en enkelt linje, to eller flere linjer, eller hovedmelodien ledsaget av akkorder. |
Klang |
Kvaliteten på lyden som skiller en stemme eller et instrument fra en annen |
Timbre kan variere fra kjedelig til frodig og fra mørk til lys. |