Enten du er student på klassisk musikk eller bare elsker kunst, vil denne tidslinjen gi deg en god oversikt over de viktigste egenskapene til hver periode, sammen med de mest berømte komponistene. Når det gjelder definisjonen av klassisk musikk, bruker vi den her til å bety enhver ikke-pop, jazz eller annen moderne form for musikk, som reiste seg ut av renessansen for til slutt å standardisere - og deretter eksperimentere med - slike former som symfonien, konserten, og sonate.
Renessanseperiode: 1400–1600
Ordet renessanse betyr gjenfødelse, og denne perioden er eksemplifisert av interesse for alle ting verdslig, inkludert gresk / romersk kultur, vitenskapelig utforskning og reise til fjerne land. Komponister var også interessert i å frigjøre seg fra religiøse strengheter ved å sekularisere tidligere religiøse former for å skape mer intrikate og harmoniske komposisjoner. Dette var en periode med stor musikalsk oppfinnsomhet, som vitne om fremveksten av cantus firmus, koralen, franske chansons og madrigaler. Bemerkelsesverdige komponister inkluderer:
- Guillaume Dufay (1400–1474)
- Johannes Ockeghem (1420–1497)
- Josquin Des Prez (ca. 1450–1521)
- Alexander Agricola (ca. 1446–1506)
- Jean Mouton (1459–1522)
- Pierre de la Rue (1460–1518)
- Robert Fayrfax (1464–1521)
- Francisco de Peñalosa (ca. 1470–1528)
- Robert Carver (ca. 1485–1570)
- Clement Janequin (1485–1558)
- Francesco Canova av Milano (1497–1543)
- Jacques Arcadelt (ca. 1507–1568)
- Thomas Tallis (ca. 1505–1585)
- Giovanni Perluigi Palestrina (1525–1594)
- Francesco Guerrero (1527–1599)
- Orlando de Lassus (1532–1594)
- Francesco Soto de Langa (1534–1619)
- Gioseffo Guami (1542–1611)
- William Byrd (1549–1623)
- François-Eustache Du Caurroy (1549–1609)
Barokkperiode: 1600–1750
Barokken regnes som den sene fasen av renessansen, preget av en mer intrikat og til og med outlandish visuell stil. På noen måter gjelder ordet også musikken. Komposisjoner ble mer homofoniske, det vil si basert på en melodi med harmonisk støtte fra en keyboardspiller. Tonalitet ble delt inn i dur og mindre. Denne perioden er også preget av fremveksten av fuguen, en type polyfonisk komposisjon basert på et hovedtema (emne) og melodiske linjer (kontrapunkt) som etterligner hovedtemaet, og operaen, hvorav den første ble komponert rundt 1600 Den barokkens mest berømte komponist er Johann Sebastian Bach, som også kan betraktes som den største komponisten i noen periode.
- Andreas (1560-1629)
- John Dowland (1563-1626)
- Frei Manuel Cardoso (1566–1650)
- Claudio Giovanni Antonio Monteverdi (1567–1643)
- Thomas Simpson (1582–1628)
- Petronio Franceschini (1650–1680)
- Arcangelo Corelli (1653–1713)
- Henry Purcell (1659–1695)
- Alessandro Scarlatti (1660–1725)
- Tomaso Albinoni (1671–1750)
- Antonio Lucio Vivaldi (1678–1741)
- Georg Philipp Telemann (1681–1767)
- Jean-Philippe Rameau (1683–1764)
- Giuseppe Matteo Alberti (1685-1751)
- George Frideric Handel 1685–1759
- Johann Sebastian Bach (1685–1750)
- Giuseppe Domenico Scarlatti (1685–1757)
- Johann Friedrich Fasch (1688–1758)
- Jean Jacques-Christophe Naudot (1690–1762)
- Johann Adolph Hasse (1699–1783)
Klassisk periode: 1750–1820
Dette er perioden med de "tunge hitters" av klassisk musikk: Mozart, Beethoven, Paganini, Rossini, etc., som ga verden noe av den største musikken som noen gang er komponert. Dette var en tid da musikere kom tilbake til mer bestilte former og strenge komposisjons "regler og forskrifter" for å styre deres jakt etter musikalsk perfeksjon.
- Wilhelm Friedemann Bach (1710–1784)
- Carl Philipp Emanuel Bach (1714–1788)
- Christoph Willibald Ritter von Gluck (1714–1787)
- Johann Georg Leopold Mozart (1719–1787)
- Johann Ernst Bach (1722–1777)
- Johann Gottlieb Goldberg (1727–1756)
- Franz Joseph Haydn (1732–1806)
- Johann Christoph Friedrich Bach (1732–1795)
- Johann Christian Bach (1735–1782)
- Antonio Salieri (1750-1825)
- Muzio Clementi (1752-1832)
- Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791)
- Franz Xaver Sussmayr (1766–1803)
- Bedrich Dionys Weber (1766–1842)
- Ludwig Van Beethoven (1770–1827)
- Niccolo Paganini (1782-1840)
- Carl Maria von Weber (1786-1826)
- Gioachino Antonio Rossini (1792–1868)
- Franz Peter Schubert (1797-1828)
- Domenico Gaetano Maria Donizetti (1797–1848)
Romantisk periode: 1820-1900
En ekstremt fruktbar periode, den romantiske epoken med musikk er uttrykksfull, dramatisk og orkester - komponert og spilt med et nivå av drama og følelsesmessighet som ikke er sett i tidligere epoker. Tenk Wagners rørende "Ride of the Valkyries" eller Tsjaikovskijs triumferende "1812 Overture." Komponister berørte temaer som romantisk kjærlighet, det overnaturlige og til og med døden. Noen hentet inspirasjon fra historien og folkesangene i hjemlandet, mens andre innlemmet utenlandsk påvirkning.
- Vincenzo Bellini (1801-1835)
- Louis-Hector Berlioz (1803–1869)
- Johann Strauss I (1804–1849)
- Jacob Ludwig Felix Mendelssohn (1809–1847)
- Frederic Chopin (1810–1849)
- Robert Alexander Schumann (1810-1856)
- Franz Liszt (1811–1886)
- Wilhelm Richard Wagner (1813-1883)
- Giuseppe Fortunino Frencesco Verdi (1813–1901)
- Charles François Gounod (1818–1893)
- Jacques Offenbach (1819–1880)
- Clara Wieck Schumann (1819-1896)
- Cesar Franck (1822–1890)
- Anton Joseph Bruckner (1824-1896)
- Johann Strauss II (1825–1899)
- Johannes Brahms (1833-1897)
- Eduard Strauss (1835-1916)
- Georges Bizet (1838–1875)
- Beskjeden Petrovich Mussorgsky (1839–1881)
- Peter Iljitsj Tsjaikovskij (1840–1893)
- Antonín Dvorak (1841–1904)
- Jules Massenet (1842–1912)
- Edvard Hagerup Grieg (1843–1907)
- Gabriel-Urbain Fauré (1845–1924)
- Sir Edward William Elgar (1857–1934)
- Giacomo Puccini (1858-1924)
- Gustav Mahler (1860-1911)
- Achille-Claude Debussy (1862-1918)
- Richard Strauss (1864-1949)
- Jean Sibelius (1865-1957)
- Erik Satie (1866–1925)
- Siegfried Wagner (1869–1930)
- Alexander Nikolaevich Scriabin (1872-1915)
- Ralph Vaughan Williams (1872–1958)
- Sergei Vasilievitch Rachmaninoff (1873–1943)
- Arnold Franz Walter Schoenberg (1874–1951)
- Gustav Theodore Holst (1874–1934)
- Charles Edward Ives (1874–1954)
- Joseph Maurice Ravel (1875–1937)
- Béla Bartók (1881–1945)
- Arthur Schnabel (1882–1951)
- Igor Stravinsky (1882–1971)
- Zoltán Kodály (1882–1967)
- Anton Friedrich Wilhelm von Webern (1883–1945)
- Alban Berg (1885–1935)
- Sergei Sergeyevich Prokofieff (1891-1953)
20-tallet: 1900 – nåtid
Klassisk musikk døde ikke i det 20. århundre så mye som å gjenoppfinne seg selv. Ingen trend eller stil dominerer spesielt, og komponister varierte fra det relativt tradisjonelle, som Shostakovich og Schuman, til det opprørende eksperimentelle, som Karlheinz Stockhausen. Mange komponister fulgte den dominerende kunstneriske stilen i perioden, fra impresjonisme til futurisme til ekspresjonisme til post-modernisme. Komponister som George Gershwin og Andrew Lloyd Webber presset ikke bare innhyllingen av klassisk struktur, men kan også betraktes som bestefedre til amerikansk popmusikk.
- George Gershwin (1898–1937)
- Francis Poulenc (1899–1963)
- Edward Kennedy Ellington (1899–1974)
- Maurice Durufle (1902–1986)
- Sir Lennox Berkeley (1903–1989)
- Eduard Tubin (1905–1982)
- Dmitri Sjostakovitsj (1906–1975)
- Olivier Messiaen (1908–1992)
- Samuel Barber (1910–1981)
- William Howard Schuman (1910-1992)
- Gian Carlo Menotti (1911-2007)
- Jean Françaix (1912–)
- Benjamin Britten (1913-1976)
- Bernd Alois Zimmermann (1918–1970)
- Ernest Tomlinson (1924–2015)
- Peter Lamb (1925-2013)
- Karlheinz Stockhausen (1928-2007)
- William Mathias (1934-1992)
- Arvo Part (1935–)
- John Rutter (1945–)
- Andrew Lloyd Webber (1948–)